Luiza Furtado,
*1999, Florianópolis, Brazil. Lives and works between Vienna and Rio de Janeiro.
(+43) 676 6212978 / luizafurtado.art@gmail.com / @luizafurtado__ / vimeo
Education
2021/2026
Image and Context, Academy of Fine Arts, Vienna. (Master)
2016/2021
Industrial Design, PUC, Rio de Janeiro. (Bachelor)
Residencies
2025
“Through Slippery Times” Schüle Program, Im Flieger, Vienna.
2021
“Operar n(o) caos” Casa Escada Colorida, Rio de Janeiro.
Performances
2025
“Surge” INDEX Festival, VBKÖ, Vienna.
“Schulerinas” INDEX Festival, Im Flieger, Vienna.
“Hibris 01” Das Weisse Haus, Vienna
2024
“Tymball Caves” Exhibit Gallery Akbild, Vienna.
“Hybrid Viscera” Schillerpark, Vienna.
“Nothing is something like everything” by Michikazu Matsune. Impulstanz, Vienna.
2023
“Entering the Web” Parallel, Vienna.
“Miradores de la Viuda: Viscosities of Mourning” MARKK, Hamburg.
“The sea room” Gemalde Galerie Akbild, Vienna.
2022
“Homesick Festival” by Michikazu Matsune, Das Weisse Haus, Vienna.
“Sede Ossea” House of Losing Control, Vienna Art Week, Performance.
“Agulha e Memoria” Alfred Institute, Tel Aviv.
“The School of Mountains and Water” by Amanda Pina, Tanz Quartier Wien, Vienna.
“Archeology of Whispers” U.B AKBILD - Vienna.
“Coluna” SKINS Festival, Dschungel Theatre, Vienna.
Group Exhibitions
2025
“Grüne Wasche Wien” Kunsthaus Hundertwasser Museum, Vienna.
“Santa Maria Paraffina - myth, trope, glitch” VBKÖ, Vienna.
2024
“In the still of the Night” Exhibit Studio Akbild, Vienna.
"Wild am Brillantengrund" Hotel am Brillantengrund, Vienna.
“Fragility of Being” Das Weisse Haus, Vienna.
“Soundscapes of Intersectional Enconters” Exhibit Gallery Akbild, Vienna.
2023
“Colligated Arteries” House of Inciting Passion - Vienna Art Week, Vienna.
“Miradores de la Viuda: Viscosities of Mourning” MARKK, Hamburg.
“Weaving Spinal Voids” Parallel, Vienna.
“Santa Maria Parafina” MOM Art Space, Hamburg.
“Patchwork” Young Curators Club, Vienna.
“Sextilles” Garage Grande, Vienna.
“Darkness Project” Prater woods, Vienna.
“Water Lilly Growing” Wasserturm, Vienna.
“Rock, Paper, Scissors” AAA Collections Gallery, Vienna.
“Fragments as Casts for a Dystopic City” BCMA Gallery, Berlin.
2022
“What are you looking at” Exhibit Eschenbachgasse, Vienna.
“Contextual painting class” Parallel Vienna, Vienna.
“Hyper R” Never at Home, Vienna.
“April fools show” Sallesianergasse, Vienna.
2021
“Como não subir uma escada” Paço Imperial, Rio de Janeiro.
“Crosta” colaboration with Roberta Lima at Charim Factory - Vienna Art Week, Vienna.
“Casulo - video of the month” Das Weisse Haus, Vienna.
“Outside in Festival” The Coronet Theatre, London.
“Inside out program” The Coronet Theatre, London.
“Cascas” Rio de Janeiro.
2020
“Arte sem Fronteiras” Bienal Black Art Brazil.
“Protagonismo, Sororidade e Empoderamento” SESC, São Paulo.
2019
“Bicho”, Casa Bicho, Rio de Janeiro.
“Interseções Poéticas” Galpão, Rio de Janeiro.
“Corpo Serpente”, Galpão Ladeira das Artes, Rio de Janeiro.
Workshops
2025
“RAVC (Trama)" Wearables workshop, Residency Program by Bienal Black Art Brasil.
2024
“RAVC (Trama)" Wearables workshop, Residency Program by Bienal Black Art Brasil.
2021
“RAVC (Ninharias)" Wearables workshop, Residency Program by Bienal Black Art Brasil.
“Stitching Workshop” invitation by Roberta Lima Queer Way, Das Weisse Haus, Vienna.
Künstler-Statement
Ich arbeite als Performerin und Multimediakünstlerin und erforsche Materialität und ihre ökologischen Auswirkungen im Anthropozän. Mich interessiert die Reibung zwischen Vergangenheit und Gegenwart. Dabei konzentriere ich mich auf Themen der Hybridität im Spätkapitalismus, um Zusammenhänge zwischen biopolitischer Kontrolle und industrieller Dynamik aufzuzeigen.
Der Aufbau meiner Arbeit beginnt mit der Praxis des Sammelns urbaner Materialien. Dabei handelt es sich um gebrauchte, industriell hergestellte Fragmente wie Textilien, Metall und Kunststoff. Ich beziehe sie aus kommerziellen Bereichen wie Recyclinghöfen, oft auch von Flohmärkten oder sammle sie von Menschen in meiner Gemeinde und in benachteiligten Gebieten der Stadt.
Mein Hintergrund als Industriedesigner beeinflusst meinen Umgang mit Materialien. Jede Oberfläche, die in die Arbeit einfließt, löst Fragen aus. Und jede Frage nimmt Gestalt an als Linie in meinem Forschungsnetz. Verknotet durch gespannte Schichten (unter welchen Umständen wurde dieses Element gebaut? Welche Maschinen waren beteiligt? Wie wird es vom Boden aufgenommen?).
Beeinflusst von Haraways Schriften zum Cyborgismus und Latours Kontextualisierung der Entstehung der Klimakrise. Ich reflektiere (natürliche/synthetische) Oberflächen als Speicher lebendiger Erinnerungen und vertiefe mich in ihre prothetische Qualität als Erweiterung des menschlichen Körpers. In Performances kombiniere ich weiche Skulpturen und fließende Kostüme mit verkörperter Bewegung, um diese Grenzen zu verwischen.